Retro v novém prostředí: móda pro PRL a polský design před desítkami let

Křeslo "RM58", navržené Romanem Modzelewským

Retro styl se těší velké oblibě již několik let. Není divu, že v Polsku je to doprovázeno módou pro PRL. Postupně se zbavujeme špatných asociací a objevujeme praktická řešení, která byla kdysi používána v bytech. Vracíme se také k ikonickým projektům polských designérů z 50., 60. a 70. let 20. století, takže je čas zapomenout na tvrdohlavost nebo škodlivé stereotypy!

Nástěnná jednotka v obývacím pokoji, koberec s tureckými vzory na podlaze, obložení na chodbě, desky na zdi - to jsou jen příklady řešení v interiérech, které se i přes průchod desetiletí nacházejí v polských bytech. Po politických změnách si užili dlouhou dobu špatný názor. Interiérový styl „la la Gierek“ obešel široký oblouk, zdůrazňující modernost a minimalismus. Je to pravda?

Moderní dialog s designem z PRL

Se špatnými asociacemi a stereotypy je obtížné bojovat, tím spíše proto, že - bohužel - styl interiérů PRL je již dlouho považován za projev špatného vkusu nebo špatné kvality. Mezitím byla některá řešení v bytech velmi praktická a dnes se k novému vydání vracejí.

Nástěnná jednotka: poněkud těžký blok pokrývající celou zeď. Uvnitř baru je výklenek pro televizi, spousta polic a skříní. Snadno se točí, ale pokud jde o pevnost nábytkových desek - diskutabilní. Navzdory tomu stěnové jednotky „à la Gierek“ obstály v testu času. Protože slouží každý den několik desítek let, stojí za to vidět jejich výhody. Návrháři interiérů a nábytku to již dávno udělali. Protože se současné byty zmenšují, je ideální řešení nástěnná jednotka, která je schopna chytře používat celou zeď. Na rozdíl od modelů ze 70. nebo 80. let se vyznačuje optickou lehkostí, volnějšími budovami a modulárními řešeními. Můžeme se sami rozhodnout, jakou formu bude mít.

Nenechte si ujít: Moderní nástěnné jednotky ideální pro malé byty >>>

Moderní nástěnná jednotka - moderní a lehká

Wallbed: jak název napovídá, jedná se o pohovku ukrytou ve výklenku („na polici“). Člověk se diví, jak se na takové praktické řešení zapomnělo? Dnes je však možné se k tomu vrátit. Již zmíněná „miniaturizace“ bytů znamená, že multifunkční patenty jsou široce uznávány. Obzvláště v malém studiu, kde není prostor pro oddělenou ložnici, se hodí buď pohovka s funkcí spaní, nebo moderní postel ve zdi - zatahovací nebo zatahovací „ve zdi“, tj. V budově (připomínající nástěnnou jednotku!).

Koberec s tureckými vzory: sen o perských koberečcích byl obtížně realizovatelný, ale vzorované koberce s orientálními motivy ho alespoň přiblížily. Jako nástěnná jednotka začali v 90. letech z bytů mizet, ale tam, kde zůstaly, se používají dodnes - navíc ve velmi dobrém stavu. Mnoho koberců z padesátých a šedesátých let se opravuje. Důvod je jednoduchý: vypadají skvěle v průmyslových interiérech (rozbijí chlad dekoru), vintage a samozřejmě retro.

Wainscot: opláštění přivítalo hosty do mnoha bytů a domů. Tradičně to bylo vyrobeno z desek, které byly spojeny tesařskými spoji nebo kovovými nebo korkovými vložkami. Tímto způsobem byly vytvořeny malé mezery, aby dřevo mohlo fungovat, ale ne nutně estetické. Dnes se obložení vrátilo do laskavosti, ale v poněkud odlišném vydání. Především vládne lehké dřevo, známé svým skandinávským stylem. Desky jsou navíc nahrazeny dřevem podobnými materiály, takže můžete získat hladký povrch bez čistých mezer. Wainscoting se také používá k ozdobení jedné ze stěn - např. V obývacím pokoji za pohovkou nebo v ložnici za postelí.

Nepropásněte: Jak obnovit obložení? >>>

Koberce: plné linoleum (nebo guma) se smíšenými asociacemi. Naštěstí se výrobní technologie - zejména digitální tisk - vyvíjely od PRL. Díky tomu moderní podlahové krytiny z různých plastů mohou například dokonale napodobovat desky nebo parkety. Kromě toho dokonale ztlumí místnost. Často se používají při uspořádání dětských pokojů - díky nim se podlaha stává bezpečnější (menší riziko bolestivých nehod při hře).

Retro styl v moderních interiérech

V 50., 60. a 70. letech 20. století byla mezi tvůrci průmyslového designu obrovská aktivita. To bylo důsledkem revolučních změn v této oblasti, ke kterým došlo v Evropě a ve světě ve 20. a 30. letech 20. století. Tento jev byl také silně ovlivněn kulturními změnami a obrovským nárůstem potřeb trhu, zejména v poválečné Evropě. Pro průměrného příjemce byly vytvořeny stovky produktů, které se vyznačovaly dobrou kvalitou a často vynikajícím designem. Podle mého názoru byly nejzajímavější projekty z tohoto období vytvořeny v Itálii, Dánsku, Brazílii a USA. Pokud jde o země tehdejšího východního bloku, v této oblasti vystupovalo Československo a Polsko.

V Polsku dlužíme hodně například činnostem Institutu průmyslového designu, reaktivaci Spółdzielnia Lad (pod novým názvem: Spółdzielnia Pracy Architektury Dekoracji) nebo obnovení výroby v Czekiel, Ćmielów, Chodzież a mnoha dalších menších závodech. Nábytek, keramika, sklo a textilie, které se vyznačují vynikajícím designem, se dostaly na trh. Polští umělci, návrháři a architekti se úspěšně přizpůsobili globálním trendům. Bohužel, mnoho projektů z tohoto období nikdy nešlo do výroby. Současné aktivity takových společností, jako jsou Vzór nebo Politura, jsou založeny na oživení těchto projektů, díky nimž si nyní můžeme koupit nábytek od Romana Modzelewského, Edmunda Homyho, Janusze Różańského a Romualda Ferense.

Dalším problémem tohoto období byla nízká efektivita výrobních zařízení, která zase ovlivnila kvalitu. Nejlepší termín pro nábytek, lampy, sklo nebo textil vytvořený během tzv PRL bude: klasika moderního designu.

Při realizaci návrhů interiérů získávám největší uspokojení z používání vzácných, často jednotlivých kusů nábytku, lamp nebo koberců. Obzvláště cenné pro mě jsou:

- Soubor křesel od Jana Bocana (Československo). Křesla byla navržena pro vybavení československých ambasád ve Stockholmu a Londýně.

- Pohovka Rajmunda Hałase, velmi obtížné se dostat.

- Koberce od Antonína Kybala (Československo), měl jsem možnost použít ve svých návrzích velmi vzácné vzory.

- Křeslo Finn Juhl (Dánsko), model 108, které bylo v perfektním stavu, bez rekonstrukce, přežilo 35 let.

- Pro jeden z posledních projektů jsem dokázal získat velmi vzácnou sadu židlí, projekt švýcarské Willy Guhl. Procházením aukcí a antikvariátních zdrojů po celém světě jsem dokázal najít pouze jednu další sadu takových židlí.

Toto je jen malý zlomek perfektního a velmi vzácného designu, který jsem použil ve svých projektech.

Jacek Kolasiński, architekt interiérů

Kolasiński Loft

Móda pro Polskou lidovou republiku: nábytek, tj. Objevujeme polský design

Je třeba jasně říci, že návrhy polských designérů v 50. a 60. letech byly fantastické, moderní a plně sledovaly trendy designu interiéru. Mnoho z nich bohužel ani nešlo do výroby. Křeslo „366“ (1962) navržené Józefem Chierowským lze považovat za velmi štěstí. Toto je pravděpodobně nejoblíbenější kus nábytku v Polské lidové republice, který se stále vyráběl v 80. letech 20. století. Pohodlný, mírně minimalistický úspěšně obstál v testu času. V současné době podléhají věkové modely „366“ renovaci a inspirují mladé designéry. Také se nám podařilo reaktivovat její výrobu a „navrhnout“ další nábytek tak, aby odpovídal (stůl, pohovka, houpací křeslo, lampa). V současné době je jediným výrobcem židle podle původního návrhu 366 Concept. Piotr Kuchciński navrhl křeslo „Clapp“ inspirované křeslem Chierowski pro značku Noti.

Nenechte si ujít: Vintage styl - inspirace - FOTOGALERIE >>>

Jeden z nejlepších projektů doby Polské lidové republiky, bohužel, křeslo „RM58“ (1958) Romana Modzielewského, je bohužel štěstí. Uzavřené sedadlo je vyrobeno výhradně z laminátových kouzel z polyesterového skla s moderní, organickou formou a především inovativním použitím materiálu. Sám Le Corbusier byl potěšen Modzelewským projektem, který nikdy nevstoupil do sériové výroby. Dnes byla výroba židle zahájena společností Vzór, která se specializuje na objevování a propagaci polského retro designu.

Poznejte lépe: Roman Modzelewski a křeslo RM-58. Ikona designu a jeho tvůrce >>>

Křeslo RM58 v klasické verzi (vlevo) a „měkké“ (vpravo), tj. Čalouněné

Další velký projekt - křeslo „Muszelka“ (1956) Teresy Kruszewské - nezasáhlo masovou produkci v době komunismu. Toto je další příklad polského designu inspirovaného organickými formami. Sedadlo s otvorem z překližky plně odpovídalo trendům doby. Dobrou zprávou však je, že židle se vyrábějí dnes. Teresa Kruszewska je také známá svými návrhy skvělého nábytku pro děti.

Dalším příkladem reaktivace kultovního nábytku je židle „SIG-1“ nebo „A-5870“, kterou v 50. letech navrhl Marian Sigmund. Židle byla vyrobena v Bent Furniture Factory v Jasienici (dnes: Paged Meble), jejíž historie sahá až do roku 1881, a inspirace pocházejí přímo z české továrny Michaela Thoneta. V projektu „A-5870“ bylo efektivně použito ručně ohýbané dřevo. Továrna v Jasienici vyráběla nábytek hlavně pro export. Bohužel, mnoho Sigmundových skvělých návrhů nešlo do výroby.

Za zmínku stojí mimo jiné i další vynikající návrháři z období PRL Rajmund Teofil Hałas, Henryk Sztaba nebo Czesław Kowalski.

Módní židle navržené v PRL

Naši klienti oceňují židle z PRL, které mají jednu společnou věc: jsou malé, lehké a nastavitelné. Kromě toho je nábytek pro malé byty vždy populární. Mezi největší hity stojí za zmínku například modely:

1. Židle „Muszelka“ (nazývaná také „židle s otvorem“) z továrny na nábytek Bydgoszcz. Toto je model ze 70. let

2. Židle "Skoczek" vyrobená na mnoha místech v Polsku v 60. letech 20. století. V moderních obývacích pokojích u konferenčního stolu vypadá skvěle.

3. Židle č. 200-190 navržená Rajmundem Hałasem, v současné době předmětem pravděpodobně největšího „kultu“.

4. Židle zvaná "Patyczak" (symbol A-6150), vyráběný v Radomsku v 70. letech. Rám židle (kromě nohou) je vyroben z ohýbané překližky.

Tomasz Tam, majitel obchodu 60. let
lata60-te.pl

Keramika, porcelán, fajáns, sklo - ikonická polská díla

Padesátá a šedesátá léta jsou také spoustou skvělých projektů, pokud jde o keramiku, porcelán a fajáns. Lze dokonce říci, že měli mnohem větší štěstí než návrhy nábytku. Perly vyráběné v polských továrnách: Ćmielów, Wałbrzych, Włocławek, Pruszków, Chodzież a Mirostowice přicházely do polských domů. Je třeba si uvědomit, že historie továrny v Ćmielowu sahá až do roku 1790. Před druhou světovou válkou její pověst Rosenthala někdy překonala. Poválečné roky jsou koneckonců spoustu skvělých Ćmielówských projektů, včetně:

Kávové služby "Dorota" a "Ina": moderní, inspirované organickými tvary. Pro tuto okouzlující expresivní barvy. Jména webových stránek jsou jména dcer vynikajícího umělce Lubomíra Tomaszewského.

Kávový servis "Dorota", navržený Lubomirem Tomaszewským (1962)

Kávová služba „Goplana“: design od Wincenty Potacki (1960), barevné sady štíhlých ručně malovaných pokrmů s keramickou barvou s poškrábanými ozdobnými motivy. Wincenty Potacki je také autorem jiného známého nádobí Ćmielów, tj. „Krokus“.

Porcelánové figurky: další díla Lubomíra Tomaszewského a dalších umělců (včetně Henryka Jędrasiaka), které mezi sběrateli dosahují ohromných cen. Malé představy o lidech a zvířatech měly moderní, mírně abstraktní formy. K tomu je přidána fantastická hra barev a vzorů. Dobrou zprávou je, že figurky se vytvářejí znovu díky úsilí nového majitele továrny Adam Spała v Ćmielowu.

Móda pro polský porcelán před desítkami let

Porcelánové komorní sochy, obecně známé jako „pikas“, nebo porcelánové služby navržené v 50. a 60. letech 20. století jsou stále velmi žádoucími předměty. Tato vysoká obliba je výsledkem kvality a designu. Jedná se o promyšlenou moderní formu, syntetické tvary a použití intenzivních barev, díky nimž byly porcelánové figurky v polských apartmánech nadechnuty moderností a dobrým designem.

Návrhy vytvořené sochaři jako Lubomir Tomaszewski, Mieczysław Naruszewicz, Henryk Jędrasiak a Hanna Orthwein přestaly být běžným prvkem interiérového designu a staly se uměleckými díly. Začali se objevovat v muzeích, galeriích a aukčních domech po celém světě. Porcelánová komorní plastika je již považována za sběratelské předměty, které v průběhu let získaly hodnotu. To potvrzuje několik výsledků: číslo „Exotická žena“ dosáhlo hodnoty 10 tisíc. PLN a „Camel“ byly prodány za 6 tisíc zł.

Figurky, které dnes porcelánová továrna AS Ćmielów vyrábí, jsou z původních starých mateřských forem a modelů. Jsme velmi potěšeni, že velkou skupinu milovníků porcelánu tvoří lidé starší 30 let.

Porcelánová továrna AS Ćmielów

www.as.cmielow.com.pl

Porcelán z Ćmielów a Chodzież odešel do polských domů a dnes je předmětem přání sběratelů. Na Facebooku existuje mnoho skupin fanoušků uměleckého řemesla a široce chápaného designu z PRL.

Pokud jde o závazky z polských továren, nelze přehlédnout vynikající fajáns Fabryku Włocławek . Jídla s klasickými motivy sloužila například jako dekorace na zeď (talíře), což je myšlenka, která se vrací k laskavosti. Kromě toho inspiruje designéry jiných nástěnných dekorací. Například si můžete vybrat tapetu s tištěnými výkresy se sbírkou desek.

Na dekorativní sklo a projekty nemůžete zapomenout Zbigniew Horbowy, Jerzy Słuczan-Orkusz a Jan Sylwester Drost. Ten, tj. Vynikající sklářský technolog, je zodpovědný za šíření lisovaného skla. Má geniální sadu sushi (ve tvaru ryb). Takový soubor je také ve sbírkách váženého Corningova muzea v New Yorku.

A pro dezertní designérské perly, tj. Kelímky z porcelánu. V době Polské lidové republiky vládli v živých mléčných barech a jídelnách - podávali kompot, želé, mléko nebo cereální kávu. Měli výrazný tvar (širší v horní části), takže je bylo možné pohodlně uspořádat svisle. V 60. letech debutovali tištěnými logy: „Społem“, „GS“, „zdravotnictví“ (nemocnice) a „PKP“ (stanice). Nakonec dostali modrý rámeček (zatímco ten zelený byl vyhrazen pro zdravotní péči). Vyrábějí se od roku 1969 v továrně na stolní porcelán Lubiana a stali se jedním z nejzajímavějších symbolů Polské lidové republiky. Navíc se vyrábějí i dnes a těší se uznání turistů - jsou to vynikající suvenýry z dovolené v Polsku.

Bolek a Lolek v Czarském muzeu Polské lidové republiky - a hrnek na kultovní bar (v moderní verzi)

Móda pro PRL jako reakce na minimalizmus?

Objevování projektů z padesátých a šedesátých let, hromadná produkce těch, které nikdy nebyly realizovány, obrovská aktivita sběratelů a obnovená řešení známá po celá desetiletí - lze bezpečně říci, že móda pro PRL a retro styl vstoupila do Polska navždy. Důležitým znakem toho byl například úspěch výstavy „Chceme být moderní. Polský design 1955-1968 "v Národním muzeu ve Varšavě (2011). Zajímavé muzeum PRL Czar funguje také ve Varšavě. s dobovými interiérovými výstavami.

Barevný, fantastický a moderní design před desítkami let je také skvělou alternativou k tlumenému minimalismu. A kdo ví, je to také o objevování nativní hmotné tradice a pocitu kontinuity. PRL nebyla v historii polského designu bílá skvrna.